黄宾虹 1932年作 溪雪晴云图 立轴

款识：孤舟山水雪晴时，看到梅花一万枝。东崦题诗西崦醉，等闲忘却故人期。履仁先生属粲。壬申春日，黄宾虹。
钤印：黄宾虹、朴存

此作山峦层层叠叠，从近景的山石、屋舍，到中景的峰峦、云雾，再到远景的雪山、霞光，层次丰富且过渡自然。近景的山石以较为具体的形态呈现，有清晰的结构和皴法表现，中景的山峦在云雾的掩映下若隐若现，远景的雪山则以简洁的勾勒和淡墨渲染，营造出悠远的空间感，仿佛将观者的视线一步步引入到深山幽居的意境之中，打破了平面的限制，构建出三维的山水空间。构图上注重疏密对比和虚实相生，山石的皴擦点染较为密集，尤其是近景和中景的山体部分，通过线条和墨点的交织形成视觉上的“密”；而云雾部分则以淡墨渲染，留白处理，形成“疏”和“虚”的效果。屋舍、桥梁等建筑元素的布置，既打破了山石的单调，又在疏密之间起到了平衡画面的作用，使得整个构图张弛有度，富有节奏感。
此作设色体现了黄宾虹“浑厚华滋”的艺术追求，同时又带有一定的清雅之趣。整体色调以墨色为基础，辅以淡彩，如在山石的皴染中，以浓淡墨色构建层次，然后在适当的位置，山峰的顶端、云雾的边缘等施以淡红、淡赭等色彩，这种“以墨立骨，以彩辅之”的设色方式，既保留了水墨画的韵味，又通过色彩的点缀增添了画面的生机和层次感。色彩的运用并非孤立，而是与墨色相互交融。墨色的浓淡干湿为色彩提供了基底，色彩则在墨色的基础上晕染、渗透，形成一种浑然一体的效果。山体部分的淡赭色与墨色的皴擦相结合，使得山石既有墨色的厚重感，又有色彩的温润感，仿佛山石在岁月的沉淀中蕴含着自然的色彩变化，体现出黄宾虹对自然山水“内美”的追求，即不仅仅是外在的形似，更是内在的精神和气质的传达，色彩在这里成为了表现山水精神的重要手段。