张大千 1933年作 泽畔行吟 立轴

【题识】泽畔行吟。仿吾家六如居士本，云复道长属正。癸酉四月，写于大风堂下，后学张爰。
【印文】张、季 

《泽畔行吟图》据题跋仿陈洪绶画本而作，为「仿古而不泥古」的代表。其以浅绛笔墨写心境、以文人情思寄托山水的代表。画面由近及远展开，清雅疏朗，既有宋人丘壑的文气，又富含大千作品中常见的淡静之趣。
近处岸堤曲折延伸，一位高士与携琴小童立于堤上，以细笔勾勒，线条遒劲而清洁。高士衣纹简约，神情生动：身形微俯，目光投向湖天深处，气度从容而若有所思。童子随侍在后，姿态恭谨，手中琴囊暗示文人雅趣。人物虽小，却成为全图情绪的引线；行吟者的目光引导观者进入画境。张大千以极简墨线写出丰富情态，正是其成熟时期人物画的典型笔法。
人物所望，是一片平阔湖面。湖水以淡墨略点扫，笔少意足，水面静如镜，承载着天光与远影，形成空蒙淡远的视觉效果。湖面无风无波，为高士的「行吟」提供了自然的回响，使内省之心境外化为景象。湖水左侧一株柳树挺立，以劲笔写枝干，柳丝轻垂，与静水相映，更添一分温润之意。
远景以淡赭、石绿和浅墨勾画岸汀与江天，越远越轻，越淡越空。浅绛设色使山形与岸缘呈现温润而不夺墨骨的古雅色调，既保持水墨的淡泊气质，又增添文人山水的温度。远景与岸汀连成水天一色的虚境，使画面纵深远超尺幅，也为高士的行吟心境留下了无限回声。
技法上，堤岸的处理，以宋元笔意为骨，以赭墨浅染为衣，呈现出清雅温润而又坚实有力的效果。堤岸多用折带、披麻等简劲皴法，笔线干湿互生，既不繁缛又见筋骨，使坡形与土石的起伏自然生动。其后以浅赭轻罩坡面与岸缘，墨骨隐现于色层之下，色不夺墨，墨亦借色显出光影的层次，形成温润而富空间感的「墨分五色」之境。坡面再以淡绿或嫩青点草，既添生意，又保持浅绛整体的淡雅格调，使堤岸在平和中见厚度，于清润中见古意。人物、柳丝、岸草皆用细笔勾勒，精致而不琐碎，在大面积淡墨中凸显精微之美，张大千虽擅写大笔山水，却同样精于细笔描绘，此图正是以精笔写人物、以浅绛铺大境的典型例证。