黄宾虹 1952年作 灵峰秋霁 镜框

题识：灵峰秋霁。以范华原意写之。壬辰，宾虹年八十又九。
钤印：黄宾虹、取诸怀抱

出版：《朴珍抱精——近现代名家书画作品集》P88，西泠印社出版社，2022年。

展览：“不朽的遗产——黄宾虹与二十世纪中国美术”，中国美术学院近现代美术文献研究中心主办，杭州吴山明美术馆，2023年9月26日-11月10日。
作品集：《浑厚华滋—纪念黄宾虹先生诞辰一百六十周年作品集》P114，上海嘉禾艺术中心，2025年11月。

这幅《灵峰秋霁》创作于1952年，所绘乃灵峰山秋日雨后初霁之景，黄宾虹以浓墨狂笔写之，是其标志性的“黑宾虹”时期作品。创作此画时正值宾虹眼疾最为严重的时期，因此其所用不仅为手中所遣之笔，更多的是心中意趣。哪怕是与同期“黑宾虹”画作相比，这幅雨后山水也显得格外粗放豪博。湿腻的山间雨雾朦胧地罩在层层树叶枝头，以狂笔写出江南山水之灵秀，足见宾虹纵情放逸与多年深厚功力，此为其“内美”也。
对于研究黄宾虹的笔墨语言来说，这幅画是再好不过的对象。其反复涂抹之墨色如何取透亮于其中，又如何在处处抽象之局部结构中构成完整连贯的山色全景，宾虹以心骋笔将妙处一一展现。远处群山笼罩于雨雾之间，大块墨团浓淡染出；中段以宿墨、枯墨精绘枝干，寥寥几笔形态尽生；近处复以遒劲线条勾勒屋舍阶梯，线条一波三折，走势奇绝；大量细密空白处恰与上方重墨对应，映衬自然。于墨色之外，黄宾虹取用赭色淡点出层林间秋色，秋意贯穿其间。宾虹自题此画乃用范华原之笔意所写，不如说是取范华原“浑厚华滋”之内在意趣，复以跳脱灵动的笔墨团块取而代之，意趣不减反增，使之更富有现代性的艺术审美。在疾病影响之下运笔更如神助，不可复得。
黄宾虹的艺术成就，根植于他对传统的深度消化与创造性转化。他临习古画、师法自然，皆以“传神”为旨归，主张“不似之似为真似”，重在参悟物象内在之美，彰显精神气韵与意境格调。创作此画同年，其《虹庐画谈》将多年画学思想一一记述，可视为黄宾虹绘画艺术大成之时。在他的山水作品中可以看到，其笔墨品质与章法规律从不拘泥于某家某派的固定皴法与笔法，而是将金石学的斑驳古意、古文字的朴拙之美，以及深厚的国学修养融汇于画境之中。正因其笔墨蕴藉深沉、学养渊博广厚，后世山水画家虽多有取法于他，却鲜有人能在艺术境界的高度、思想的深度与涵容的广度上与之比肩。