徐悲鸿 1916年作 麻姑献寿 镜框

题识：Péi hong. 1916.

出版：《美术大观》P12，欧美时代期刊出版社，2021年12月20日。

说明：
1.此作为朵云轩旧藏。
2.附徐悲鸿长孙、徐悲鸿艺术馆馆长、徐悲鸿艺术基金执行主任徐小阳鉴赏视频。
展览：
1.“纪念徐悲鸿诞辰130周年画展”，徐悲鸿艺术馆，2025年5月。
2.“尽微致广——纪念徐悲鸿先生诞辰130周年特展”，上海嘉禾艺术中心，2025年8-10月。
作品集：
1.《纪念徐悲鸿诞辰130周年画展作品集》P1，北京国际和平文化基金会徐悲鸿艺术专项基金，2025年5月。
2.《尽微致广——纪念徐悲鸿先生诞辰130周年作品集》P37，上海嘉禾艺术中心编，2025年8月。
▲注：此作经徐悲鸿长孙徐小阳先生鉴定为真迹。

此画作于1916年，徐悲鸿刚刚考入震旦大学攻读法文，致力于为他日后留法学画打下语言基础。同年，徐悲鸿凭借一幅《仓颉像》受任上海哈同花园美术指导，同时还兼任仓圣明智大学的教授，因而结识了康有为。因此，这一年成为他人生中的重要转折期。
画面左下角用法文题写“悲鸿”，这样的落款在徐悲鸿画中是极为少见的，是少年徐悲鸿初步接触法语和西洋绘画的真实反映。
在这幅画中，能够看到徐悲鸿初见雏形的西洋绘画风格。画面所绘源于民间传说“麻姑献寿”，麻姑为道教仙女，每逢三月三西王母寿辰之日于绛珠河畔以灵芝酿酒而祝寿，取意吉祥长寿。徐悲鸿采用中西结合的绘画手法来绘制中国传统题材，可见这种理念在他的创作早期就已萌芽。麻姑的形象保留传统色彩，发髻高束、手握灵芝、身姿袅袅、翩跹欲舞，身侧有一象征长寿的仙鹤，都是中国画中典型的麻姑特征。最为明显的就是麻姑身上随风飘舞的层层羽毛，以及腰间的飘带，均以“天衣风动”的中国式线条画法绘出。而除此之外，徐悲鸿创意性地将麻姑置身于油画画法的云雾背景中，用明暗式技巧的西方云朵代替传统云气纹，使得麻姑在仙气之外又增添了朦胧与神秘。麻姑的面部亦在保留东方五官的基础上着意刻画阴影，试图营造五官立体度，这样的表现手法在《康南海六十行乐图》中也可见到。此画点睛之笔在于麻姑手中所挎一花篮，“花篮”可谓是典型的西方油画意象，徐悲鸿将花篮中前后簇拥的各色花瓣描绘得极细腻精到，颇见其静物画的功底。将花篮取代本应代表麻姑身份的仙桃果篮，可能恰恰代表了他提倡中西融合的心声。
从这幅画中，我们能够感受到徐悲鸿留法前扎实的绘画功底，以及超越时代的艺术眼光。这种对于中西融合的大胆创制，正是一个艺术巨匠即将诞生的前奏。