赵之谦 同治己巳（1862年）作 插了梅花便过年 镜心

【款识】同治己巳元日为甘伯七兄同年画此，弟之谦。
【钤印】赵之谦印（白文）
【鉴藏印】初梨鉴藏（朱文）

【出版】《清代博古画研究》第207页，吉林人民出版社，2018年。

【上款人简介】胡澍（1825-1872），字荄甫、甘伯，号石生，安徽绩溪人。清代医家、篆刻家。精研音训之学，撰《黄帝内经素问校义》，运用文字、音韵、训诂等方法校勘医典，开创以小学研究《内经》的先例。胡澍工篆书，师承邓石如，赵之谦称其篆书自成一家。与赵之谦、沈树镛等共同审定金石印章。

【作者简介】赵之谦，字益甫，后字撝叔，号冷君、无闷、悲盦等，室名二金蝶堂，浙江绍兴人。咸丰九年（1859）举人。精于书画篆刻、金石考据学。书宗北碑，画学徐渭、陈淳等写意画风，印章取法“印外求印”，各方面造诣突出，为一代宗师。为近代六十名家之一。

【藏家简介】李初梨（1900-1994），重庆江津人，曾用名李初黎。1928年加入中国共产党，曾任中联部副部长、***。第一、第二届全国人大代表。第四、第五届全国政协常委会委员。中共七大、八大代表。曾任教于中华艺术大学。1983年，李初梨慨然将其30余年搜集的书画、拓本、陶瓷、砚台、青铜器等568件文物无偿捐献给重庆市博物馆收藏。

梅供岁朝呈雅意，笔生拙趣见真情
—— 赵之谦《插了梅花便过年》赏析
岁朝清供是中国传统文人新春陈设清雅物什以寄意迎新的文化雅事，亦是绘画题材中颇具意趣的一类。赵之谦作于同治己巳元旦的《插了梅花便过年》，以好友胡澍为上款，将金石气融入笔墨，于生拙间尽显文人深情与艺术革新，是晚清书画金石交融潮流中的典型佳构。
画中瓷瓶插红绿二梅，红梅热烈、绿梅清幽，梅为报春使者，具君子风骨；菖蒲植于盆中，叶似剑、性喜洁，乃文人案头 “仙草”，寓意避秽祈福；柿子谐音 “事事”，佛手状如纤指、香气清洌，芋头憨态可掬，三者组合暗藏 “事事如意、圆满顺遂” 的吉祥期许。这些物象是赵之谦为中年弃仕从医、精金石书画的好友胡澍量身定制的 “新年祝福”，将文人对新春的祈愿、对友人的牵挂尽纳其中，使题材超越时令风俗，成为人文情感的载体。
赵之谦作为晚清 “金石书画” 融合的关键人物，其笔墨深植于篆隶篆刻的金石气象。画中梅枝、花盆、蔬果的轮廓线，带着篆隶书法的沉厚与篆刻用刀的爽利，梅枝枯笔中锋如篆书 “屋漏痕” 般苍劲，花盆边缘勾勒似篆刻 “冲刀” 般果断，打破文人画一味求 “逸” 的单薄，注入金石坚实感。设色简淡古意盎然，红梅淡赭晕染、点浓墨花蕊，绿梅淡墨轻敷，柿子、佛手以 “没骨” 法写出，色彩与墨色交融，生拙中透着天真，抛弃院体浓艳工细与文人水墨单调，是民间色彩意趣与金石古意的独特结合。物象造型不求 “形似” 而求 “神完”，菖蒲如篆籀笔画聚合，佛手褶皱如金石文字斑驳，芋头圆浑如古印边栏，于 “似与不似” 间传递意趣，这种 “生拙” 是其主动追求的艺术格调，以金石 “古拙” 改造传统花鸟 “甜熟”，充满陌生化审美张力。
这幅画的创作背景是赵之谦与胡澍长达数十年的金石交游，胡澍工篆书、精篆刻，是赵之谦公认的 “篆书对手”，二人在金石考据、书画创作中相互砥砺。题款 “同治己巳元日为甘伯七兄同年画此 弟之谦” 以魏碑笔法写就，方劲中含温雅，印章 “赵之谦印” 朱白相间、刀法凌厉，书画印浑然一体，是二人艺术理念的呼应 —— 在金石传统中开创新局，于文人雅趣中融入世俗温度。同时，胡澍后半生从医，梅之高洁如医者仁心，菖蒲之清雅如医道澄明，蔬果之朴拙如行医务实，赵之谦以画为媒介，将对友人身份转变的理解、对彼此艺术追求的认同藏于笔墨间。
从艺术史脉络看，此画是晚清 “金石派” 书画从理论走向实践的生动案例。赵之谦打破 “书画同源” 传统边界，将 “金石同源” 理念注入花鸟创作，让篆刻刀味、篆书笔意、碑学体势全方位渗透到笔墨造型中，为后来吴昌硕 “以书入画”、齐白石 “红花墨叶” 开辟路径。它还体现了晚清艺术 “雅俗交融” 的趋势，画面吉祥寓意、质朴设色带民间艺术鲜活气息，金石笔墨、文人清供内核坚守雅文化格调，让传统文人画走出孤高象牙塔，贴近世俗生活，为中国绘画现代转型埋下伏笔。
凝视画中倔强的梅、苍劲的菖蒲、憨态的蔬果，看到的不仅是一幅岁朝清供图，更是一位金石家以笔墨为刀，在传统与现代、雅与俗的交界线上刻下的晚清艺术宣言。